Després de guanyar el 63è Concurs Internacional ARD de Munic el 2014, va començar una brillant carrera internacional que l’ha portat a alguns dels principals escenaris i festivals d’Europa, com el Musikverein de Viena, Philharmonie de Berlín, Festspielhaus de Baden-Baden, Prinzregententeather de Munic, Philharmonie d’Essen, Mozarteum de Salzburg, Rheingau Musik Festival, Mozartfest Würzburg i Festival Internacional de Santander.

La seva simbiosi entre perfecció tècnica, espontaneïtat i imaginació mediterrànies sedueix tant el públic com la crítica internacional, que en destaca “la riquesa tímbrica, la transparència i la precisió enlluernadora" («Neue Zürcher Zeitung»), el seu “exquisit diàleg musical, cuidat fins al mínim detall” («Westfälische Nachrichten») i “l’enorme classe del conjunt” («Die Welt»), tot convertint l’Azahar Ensemble en un dels quintets de vent de referència a Europa.

La primera conseqüència de l’èxit i de la seva trajectòria imparable és una agenda plena de concerts. Durant la temporada 2021-22 inclou concerts a Alemanya, Suïssa, Suècia, Grècia i Geòrgia, on ha ofert l’estrena mundial del Concert per a quintet de vent i orquestra de Giya Kancheli, dedicat a l’Azahar Ensemble, i l’actuació a algunes de les sales més importants d’Espanya, com l’Auditorio Nacional de Música de Madrid, el cicle Liceo de Cámara XXI del CNDM, i al Palau de la Música Catalana –on van guanyar el segon premi d'El Primer Palau l'any 2012–, al costat dels pianistes Christian Zacharias i Judith Jáuregui, a més de Sevilla, Vitòria i altres ciutats de l’Estat.

Creat el 2010 per cinc joves músics amb una marcada vocació cambrística, es va formar amb el fagotista Sergio Azzolini a la Hochschule für Musik de Basilea (Suïssa) gràcies a la beca atorgada per la Joven Orquesta Nacional de España (JONDE) i la Fundación BBVA. El pas dels cinc membres de l’Azahar per la JONDE i la seva intensa relació amb el director i compositor José Luis Turina va ser fonamental per al primer desenvolupament de l’ensemble, que va culminar en el bateig discogràfic del grup amb el CD Turina x Turina, publicat per la prestigiosa discogràfica Hänssler.

Azahar Ensemble està format per:
André Cebrián Garea, flauta travessera
María Alba Carmona Tobell, oboè
Antonio Lagares Abeal, trompa
María José García Zamora, fagot
Miquel Ramos Salvadó, clarinet

En aquest concert Francisco López, solista titular de l'Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya, tocarà la flauta travessera en substitució d’André Cebrián Garea.

Aplaudida com una artista d’expressió refinada, pulsació lluminosa i una gran personalitat, és una de les pianistes més captivadores del moment. La revista anglesa «International Piano» l’ha descrita recentment amb aquests definicions: “intuïció creativa”, “una artista imaginativa, una intèrpret sorprenentment individual, que impressiona per la maduresa de l’expressió”. Així mateix, l’alemanya «Piano News», en diu que “no és solament el caràcter impecable de la seva interpretació allò que compta, sinó la impressió d’escoltar una pianista que té de debò alguna cosa a dir”.

Nascuda a Sant Sebastià, està vinculada a diverses cultures des de la infantesa: de mare basca i pare mexicà de naixement i francès d’adopció, Judith es va iniciar en la música a la seva ciutat natal i va acabar els estudis a Munic, sota el mestratge del professor rus Vadim Suchanov.

Les darreres temporades ha estat rebuda amb entusiasme a sales de referència, com l’Auditorio Nacional de Madrid, Palau de la Música Catalana, Southbank Centre de Londres, Auditorio Louvre de París, Konzerthaus de Berlín, Suntory Hall de Tòquio, NCPA de Pequín, Teatro Mayor de Bogotà, Festival de Piano de La Roque d’Anthéron, Festival Radio France de Montpeller, Schloss Elmau, Murten Classics o Klosters Music.

Ha col·laborat amb la Britten Sinfonia, Neubrandenburger Philharmonie, PFK Prague Philharmonia, Das Neue Orchester de Colònia, Aarhus Symphony Orchestra, Slovak Sinfonietta, Hradec Králové Philharmonic i Orquesta Simón Bolívar de Veneçuela, a més de les principals orquestres espanyoles, com l’Orquesta Nacional de España, Orquesta de la Radiotelevisión Española, Euskadiko Orkestra Sinfonikoa, Orquesta Sinfónica de Castella i Lleó, Orquesta de Còrdova, Orquesta Sinfónica de la Región de Múrcia o la Bilbao Orkestra Sinfonikoa, i ha tingut l’oportunitat de treballar, entre d’altres, amb els directors Andrey Boreyko, Marc Soustrot, Víctor Pablo Pérez, Günter Neuhold, Diego Matheuz, Erik Nielsen, Jaime Martín, Jan Willem de Vriend, Claus Efland, Jaume Santonja, Virginia Martínez i Kaspar Zehnder.

A la seva agenda de la temporada 2021-22 destaquen les col·laboracions amb la Simfonieorchester Biel Solothurn i Kaspar Zehnder, Orquesta Sinfónica de Castella i Lleó i Gabriel Bebeselea, ADDA Simfònica i Darrell Ang, Orquestra Simfònica de les Illes Balears i Lina González Granados i Orquesta Sinfónica de la Región de Múrcia i Ramón Tebar, entre d’altres. A més, s’afegeix a l’Azahar Ensemble en aquest concert al Palau de la Música Catalana i oferirà recitals al Festival Palermo Classica i en alguns dels cicles més destacats de l’Estat, com el de l’Auditorio de Tenerife, Auditorio de Santiago de Compostel·la o Sociedad de Conciertos d’Alacant.

El seu darrer àlbum, Die romantische Seele (Ars Produktion, 2020), amb música de Robert i Clara Schumann, ha estat rebut amb lloances al continent europeu, i li ha valgut la nominació als prestigiosos Premis Opus Klassik en la categoria d’interpretació solista de l’any. Igualment, el seu disc anterior, Pour le tombeau de Claude Debussy, va ser nominat als Opus Klassik 2020 en la categoria d’enregistrament en directe de l’any després de rebre l’aplaudiment de la crítica, que en va lloar la interpretació definint-la com “sobirania pianística” o “poesia que brilla amb llum pròpia”. La seva discografia prèvia reflecteix el seu ampli repertori: des d’un àlbum sobre el mateix Schumann, editat el 2010 i guardonat com a millor àlbum de clàssica als Premis de la Música Independent, fins a d’altres amb música de Granados, Liszt, Chopin, Falla, Mompou, Albéniz, Szymanowski o Skriabin.

Judith Jáuregui és artista Bösendorfer.