La soprano Johanna Wallroth ja ha assolit grans fites tot i la seva joventut, com ara els seus debuts a la Wiener Staatsoper, l'Opernhaus Zürich i el Festival d'Òpera de Glyndebourne; concerts a la Berliner Philharmonie, el Musikverein de Viena i la Philharmonie de París. Després del seu debut aclamat amb l’Orquestra Simfònica de la Ràdio Sueca sota la direcció de Daniel Harding interpretant Zerlina a Don Giovanni de Mozart, va ser nomenada Artista Resident de la Ràdio Sueca per a les temporades 2022/23 i 2023/24.

La intensa temporada 2024/25 de Wallroth inclou el seu debut a l’Òpera Reial de Suècia, on interpretarà Susanna en una nova producció de Le nozze di Figaro sota la direcció musical d'Alan Gilbert. També reprendrà aquest paper a la producció del Festival d’Òpera de Glyndebourne dirigida per Riccardo Minasi. En l’àmbit concertístic, participarà amb Dalia Stasevska i l’Orquestra Simfònica de la Ràdio Sueca en Cinq reflets de l’amour de loin de Saariaho; amb Daniel Harding i l’Academia Nazionale di Santa Cecilia i amb David Afkham i l’Orquestra i Cor Nacionals d’Espanya amb les Faustszenen de Schumann; amb Nikolaj Szeps-Znaider i l’Orquestra Nacional de Lió amb Les nuits d'été de Berlioz; i amb Concentus Musicus Wien sota la direcció de Stefan Gottfried al Musikverein de Viena amb l’Alexander's Feast de Händel.

Molt sol·licitada al seu país natal, Suècia, Wallroth interpretarà Ein deutsches Requiem de Brahms amb l’Orquestra Simfònica de Malmö dirigida per Pierre Bleuse, Stabat Mater de Poulenc amb l’Orquestra Simfònica de Göteborg sota la batuta d’Aivis Greters, i amb l’Orquestra de Cambra Sueca estrenarà mundialment I am monster de Daniel Nelson sota la direcció de Daniel Raiskin.

Wallroth va començar els seus estudis a l’Escola de Ballet Reial de Suècia, on es va formar inicialment com a ballarina abans d’orientar-se cap al cant. Es va graduar a la Universitat de Música i Arts Escèniques de Viena (MDW) i va guanyar reconeixement internacional el 2019 en obtenir el primer premi al prestigiós Concurs Internacional de Cant Mirjam Helin a Hèlsinki. El 2023, va representar Suècia al Cardiff Singer of the World.

Va formar part de l’Opernstudio de la Wiener Staatsoper, on va demostrar una gran versatilitat musical i dramàtica durant dues temporades, interpretant rols com Barbarina a Le nozze di Figaro amb el director musical Philippe Jordan, Giannetta (L’Elisir d’amore), Une voix céleste (Don Carlos) i Ida (Die Fledermaus) totes sota la direcció de Bertrand de Billy, La Contessa di Ceprano (Rigoletto) amb Marco Armiliato, i Fortuna i Damigella a la nova producció de L’Incoronazione di Poppea sota Pablo Heras-Casado. Com a artista convidada, va tornar a la Wiener Staatsoper la temporada 2022/23 com Barbarina a la producció de Le nozze di Figaro dirigida per Barrie Kosky i Philippe Jordan.

Més enllà de Viena, la seva experiència operística inclou aplaudits debuts la temporada passada al Festival de Glyndebourne com Cleopatra a la vibrant posada en escena de Giulio Cesare de Händel per David McVicar, amb direcció de Laurence Cummings; i a l’Opéra de Normandie Rouen com Zerlina amb el director musical Ben Glassberg. A l’Opernhaus Zürich, Wallroth va debutar en una col·laboració coreogràfica de Christian Spuck basada en els madrigals de Monteverdi, dirigida per Christoph Koncz. Va interpretar Leocasta a Il Giustino de Vivaldi al Festival de Drottningholm sota la direcció de George Petrou, i va cantar Belinda a Dido and Aeneas de Purcell amb Stefan Gottfried i Concentus Musicus Wien a l’Internationale Barocktage Stift Melk.

Molt sol·licitada en l’àmbit concertístic, en temporades recents ha interpretat Knoxville de Barber amb l’Orquestra Filharmònica d’Estocolm dirigida per Sakari Oramo; A Midsummer Night’s Dream de Mendelssohn amb Daniele Rustioni i l’Opéra National de Lyon; Requiem de Mozart amb l’Orquestra Filharmònica de Radio France sota la batuta de Barbara Hannigan; i Das Paradies und die Peri de Schumann amb l’Orquestra Filharmònica Txeca amb Daniel Harding. Amb Klaus Mäkelä i l’Orquestra Filharmònica d’Oslo ha fet gires extensives amb la Simfonia núm. 4 de Mahler. Amb l’Orquestra de París i Daniel Harding ha interpretat Simfonia núm. 8 de Mahler (Mater Gloriosa). També ha cantat per primera vegada la Simfonia núm. 9 de Beethoven amb l’Orquestra de Ràdio de Berlín dirigida per Natalia Ponomarchuk, ha col·laborat amb Barbara Hannigan i l’Orquestra Simfònica Nacional de Dinamarca en La damoiselle élue de Debussy i ha rebut elogis per la seva interpretació de Three Songs for Soprano and Orchestra d’Osvaldo Golijov amb l’Orquestra Simfònica de Gävle sota Vincenzo Milletari.

La seva estreta relació amb l’Orquestra Simfònica de la Ràdio Sueca l’ha portat a col·laborar amb Daniel Harding en Sieben frühe Lieder de Berg i la Simfonia núm. 4 de Mahler; amb Alan Gilbert en la Simfonia núm. 3 de Nielsen; amb András Schiff en la Missa en mi bemoll de Schubert; i amb Martin Fröst amb un programa íntegrament dedicat a Mozart.

Reconeguda també com a intèrpret de lied i recital, Wallroth va rebre la Beca Birgit Nilsson el 2021 i el 2023 va ser seleccionada com a Nova Artista de la BBC Radio 3, destacant-se com una artista jove amb molt de futur. En recital amb Magnus Svensson ha actuat a la històrica sala de concerts Birgit Nilsson de Båstad, i amb Kristian Attila al Festival de Savonlinna. Recentment ha actuat amb Malcolm Martineau al Festival de Tivoli, al cicle Grandi voci de l’Òpera de Göteborg, al Helsinki Seriös, i a la Schubertiada tant a Vilabertran com a Cantàbria. Aquesta temporada, actua amb Magnus Svensson al Konserthuset d’Estocolm i amb Michael Pandya al Wigmore Hall de Londres.

Des que va fer el seu debut professional al Metropolitan Opera l’any 2016 com la Cantant de Madrigal a Manon Lescaut de Puccini, Avery Amereau ha cantat en nombrosos teatres d’òpera de renom internacional, com ara el Royal Opera House Covent Garden, la Bayerische Staatsoper, la Santa Fe Opera, la Seattle Opera, l’Opéra de Lyon, el Grand Théâtre de Genève, l’English National Opera, així com als festivals de Glyndebourne i Salzburg.

La temporada 2024/25 porta Amereau de tornada a la Bayerische Staatsoper, on debutarà en els rols de Zerlina a Don Giovanni i Leda a Die Liebe der Danae, i tornarà a interpretar els papers de Cherubino a Le nozze di Figaro, Amando a Le Grand Macabre, Dorabella a Così fan tutte i la Tercera Dama a Die Zauberflöte. També farà el seu debut a la Royal Opera House de Covent Garden com Olga a Eugene Onegin.

En el terreny concertístic, Amereau interpretarà el Requiem de Mozart amb la Boston Symphony Orchestra (dirigida per Dima Slobodeniouk), la Kansas City Symphony (Bernard Labadie) i la Britten Sinfonia (Daniel Hyde); la Simfonia núm. 2 de Mahler amb l’Orquestra Simfònica de la Ràdio Sueca (Daniel Harding); la Missa núm. 1 de Bruckner amb l’Orquestra NDR Elbphilharmonie (Ingo Metzmacher); Sea Pictures d’Elgar amb la Cleveland Orchestra (Daniel Harding) i Messiah de Händel amb la Boston Baroque.

La temporada passada, Amereau va formar part de l'Ensemble de convidats de la Bayerische Staatsoper, on va debutar en el paper d’Amando a Le Grand Macabre sota la direcció de Kent Nagano. També va fer el seu debut professional en un rol protagonista amb Carmen amb la Jacksonville Symphony Orchestra; va participar en una gira europea de Messiah de Händel amb Collegium 1704 (dirigida per Václav Luks) i va tornar a l’English National Opera per reprendre el paper de Serena Joy a The Handmaid’s Tale.

Altres compromisos operístics recents inclouen els seus debuts a la Bayerische Staatsoper com Dorabella a Così fan tutte amb Vladimir Jurowski, Olga a Eugene Onegin per a la Santa Fe Opera, Bradamante a Alcina per a l’Staatsoper de Hannover, Eduige a Rodelinda a l’Opéra de Lille i l’Opéra de Lyon, Dryad a Ariadne auf Naxos a Glyndebourne, Cherubino a Le nozze di Figaro al Grand Théâtre de Genève, Ursula a Béatrice et Bénédict per a la Seattle Opera, i Page a Salome per al Festival de Salzburg.

Molt sol·licitada en el repertori concertístic, ha destacat pel seu debut en el paper de Marguerite a La Damnation de Faust amb la Boston Youth Symphony Orchestra (Federico Cortese), interpretacions del Requiem de Mozart amb la Cleveland Orchestra (Franz Welser-Möst) i l’Orquestra Simfònica de Barcelona (Trevor Pinnock), Oratori de Nadal de Bach amb l’Orquestra Simfònica de Mont-real (Leonardo García Alarcón), The Listeners de Caroline Shaw amb la Philharmonia Baroque Orchestra (Richard Egarr), Das Paradies und die Peri amb l’Orquestra Filharmònica Txeca (Daniel Harding), i el seu debut al Festival de Tanglewood amb Les Nuits d’été de Berlioz i la Boston Symphony Orchestra (Dmitri Slobodeniouk). És una intèrpret habitual del Messiah de Händel, que ha cantat recentment amb la National Arts Centre Orchestra (Bernard Labadie), la Handel & Haydn Society (Václav Luks) i la St Paul Chamber Orchestra (Paul McCreesh).

A nivell discogràfic, Amereau ha enregistrat la Fetillera a Dido and Aeneas amb La Nuova Musica per al segell Pentatone, i The Listeners de Caroline Shaw amb la Philharmonia Baroque Orchestra. El seu primer àlbum en solitari, dedicat a àries de Händel amb Nicholas McGegan i la Philharmonia Baroque Orchestra, va ser escollit com a "Editor’s Choice" per la revista Gramophone i es va publicar el 2020 amb gran èxit de crítica.

Entre els seus pròxims compromisos es troben els retorns al Royal Opera House - Covent Garden i a la Bayerische Staatsoper. En el terreny concertístic, debutarà al BBC Proms i farà el seu debut professional amb la Chicago Symphony Orchestra.

Sveriges Radios Symfoniorkester (Orquestra Simfònica de la Ràdio Sueca) És una de les orquestres més versàtils d’Europa. El seu repertori inclou tant els grans clàssics com també música contemporània, i al costat de compositors, directors i solistes, s’esforça constantment a obrir nous camins d’expressió artística. La formació és també l’orquestra de tot Suècia.

Allà on es visqui del país es poden escoltar els seus concerts per la ràdio i per internet a través de la Ràdio Sueca P2, i així mateix se’n retransmeten diversos concerts per Berwaldhallen Play i la Televisió Sueca.

Abans d’actuar com a convidada als Proms de la BBC del 2014, van demanar al director musical Daniel Harding què els fa destacar: “L’orquestra té una una humilitat increïble envers la música i sentit de la imaginació musical i la inventiva meravellosos”. En diverses oportunitats l’orquestra ha estat lloada per l’especial sensibilitat musical dels seus components. En una entrevista, el reconegut entrenador de futbol escocès Sir Alex Fergusson va comparar una orquestra simfònica amb un equip de futbol, perquè tots dos depenen completament de la col·laboració dels seus integrants. Amb el característic treball en equip i la inventiva musical dels seus membres, l’Orquestra Simfònica de la Ràdio Sueca es mantindrà a l’avantguarda del panorama artístic internacional.

És el director musical i artístic de l’Orquestra Simfònica de la Ràdio Sueca. Va ser director musical de l’Orchestre de París del 2016 al 2019 i director convidat principal de la London Symphony Orchestra del 2007 al 2017. Ha estat distingit com a director honorífic, amb caràcter vitalici, de la Mahler Chamber Orchestra, amb la qual col·labora fa més de vint anys. L’any 2024 va assumir el càrrec de director musical de la Youth Music Culture, The Greater Bay Area (YMCG) per un període de cinc anys, i la temporada 2024-25 ha assumit el càrrec de director musical de l’orquestra i el cor de l’Accademia Nazionale di Santa Cecilia.

És convidat habitual de les principals orquestres del món, com ara la Wiener Philharmoniker, Berliner Philharmoniker, Royal Concertgebouw Orchestra, Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, Staatskapelle de Dresden, London Symphony Orchestra i Orchestra Filarmonica della Scala. Als Estats Units, ha actuat amb la Boston Symphony Orchestra, Cleveland Orchestra, Chicago Symphony Orchestra, Los Angeles Philharmonic, New York Philharmonic i San Francisco Symphony.

L’any 2005 va inaugurar la temporada de La Scala de Milà dirigint una nova producció d’Idomeneo. Posteriorment hi va tornar per dirigir Salome, Il prigioniero, Cavalleria rusticana i Pagliacci (per la qual va rebre el prestigiós Premi Franco Abbiati de la crítica musical ), Falstaff i Le nozze di Figaro. Ha dirigit Ariadne auf Naxos, Don Giovanni i Le nozze di Figaro al Festival de Salzburg amb la Wiener Philharmoniker; The turn of the screw i Wozzeck a la Royal Opera House, Covent Garden; Die Entführung aus dem Serail a la Bayerische Staatsoper de Múnic; Der fliegende Holländer a la Deutsche Staatsoper de Berlín; Die Zauberflöte al Wiener Festwochen; Pelléas et Mélisande, Cavalleria rusticana i Pagliacci a la Wiener Staatsoper, i Wozzeck al Theater an der Wien. Manté una estreta relació amb el Festival d’Ais de Provença, on ha dirigit noves produccions de Così fan tutte, Don Giovanni, The turn of the screw, La traviata, Ievgueni Oneguin i Le nozze di Figaro.

Els seus enregistraments per a Deutsche Grammophon, la Simfonia núm. 10 de Mahler amb la Wiener Philharmoniker, i Carmina Burana d’Orff amb la Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, han estat aclamats per la crítica. Per al segell Virgin/EMI ha enregistrat la Simfonia núm. 4 de Mahler amb la Mahler Chamber Orchestra, les Simfonies núm. 3 i núm. 4 de Brahms amb la Deutsche Kammerphilharmonie de Bremen; Billy Budd amb la London Symphony Orchestra (guanyadora d’un premi Grammy a la millor gravació operística), Don Giovanni i The turn of the screw (guardonades amb el Choc de l’Année 2002, el Grand Prix de l’Académie Charles Cros i un Premi Gramophone) amb la Mahler Chamber Orchestra; obres de Lutosławski amb Solveig Kringelborn i la Norwegian Chamber Orchestra, així com obres de Britten amb Ian Bostridge i la Britten Sinfonia (guardonades amb el Choc de l’Année 1998). Per al segell BR Klassik ha publicat enregistraments molt ben rebuts per la crítica: Szenen aus Goethes Faust de Schumann, Simfonia núm. 6 de Mahler i The planets de Holst. Les seves interpretacions de la Simfonia núm. 1 de Mahler i el Concert per a violí de Beethoven amb Frank Peter Zimmermann estan disponibles al segell de la Berliner Philharmoniker. Col·laborador habitual d'Harmonia Mundi, les seves darreres gravacions amb l’Orquestra Simfònica de la Ràdio Sueca inclouen “The Wagner Project” amb Matthias Goerne, les Simfonies núm. 5 i núm. 9 de Mahler, Ein Deutsches Requiem de Brahms i un disc publicat recentment amb obres de Britten.

Aquesta temporada Harding inicia la primera com a director musical de l’orquestra i el cor de l’Accademia Nazionale di Santa Cecilia, amb interpretacions en concert de Tosca i el Requiem de Verdi, ambdues enregistrades per a Deutsche Grammophon. Així mateix, tornarà a dirigir les formacions Berliner Philharmoniker, Cleveland Orchestra, Orchestre de París, Orchestre Philharmonique de Radio France, London Symphony Orchestra i Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, i emprendrà importants gires per Europa amb l’Accademia Nazionale di Santa Cecilia i l’Orquestra Simfònica de la Ràdio Sueca.

L’any 2002 va rebre el títol de Chevalier de l’Ordre des Arts et des Lettres del govern francès i el 2017 va ser nomenat Officier des Arts et Lettres. L’any 2012 va ser elegit membre de la Reial Acadèmia Sueca de Música i el 2021 va ser guardonat amb la distinció CBE (Comandant de l’Orde de l’Imperi Britànic) als New Year Honours. És pilot d’avió titulat.