Nascuda a Palma, inicià la seva formació musical al Teatre Principal d’aquesta ciutat. Obtingué el grau superior de violí al Conservatori Superior de les Illes Balears amb A. León Ara i J. M. Álvarez, i el de cant amb Dolors Aldea al Conservatori Superior del Liceu. Ha estat guardonada amb diversos premis, com el primer premi al Concurs Internacional de Música de les Corts, Premi Mirna Lacambra, Beca Joves Promeses de la Fundació Ferrer Salat i Beca d’Alta Especialització de la Fundación AIE. Ha estat seleccionada per l’Acadèmia de Jordi Savall, el programa LIFE New Artists i la Schubertíada a Vilabertran.

Va debutar al Palau de la Música Catalana al cicle-concurs El Primer Palau, on obtingué el segon premi ex aequo i el Premi Juventudes Musicales de España, així com el Premi Extraordinari Fundació Ferrer-Salat del Concurs Francesc Viñas.

Ha interpretat rols com ara Zerlina (Don Giovanni), Susanna (Le nozze di Figaro), Nella (Gianni Schicchi), Giulia (La scala di seta), Despina (Così fan tutte) i Belinda (Dido & Aeneas), entre d’altres, i ha abordat un ampli repertori de concert que inclou obres de Mozart, Bach, Händel, Fauré, Dvořák i Schubert.

Ha col·laborat en enregistraments amb l’OSIB, Kammerorchester de Zúric (Deutsche Grammophon) i Emma Kirkby (Toccata Classics). Ha actuat a escenaris d’Europa, l’Àsia i Amèrica, com el Gran Teatre del Liceu, Teatro Mayor de Bogotà, Teatro Arriaga de Bilbao, Teatre Nacional de Zagreb i Auditorio Nacional de Madrid.

Inicià la seva formació musical a l’Escolania de Montserrat, on estudià piano, violí i cant coral. Va continuar els estudis de cant a l’Escola Superior de Música de Catalunya amb Mireia Pintó i s’ha format en cant històric amb Lambert Climent, a més de rebre l’assessorament d’especialistes de reconeguda trajectòria en música antiga.

Guardonat amb diverses beques, entre les quals la Beca Bach i la de la Fundació Victoria de los Ángeles, centra part del seu treball en el repertori de Johann Sebastian Bach i en la interpretació de la música vocal antiga amb criteris historicistes. La seva activitat combina la carrera solista amb la participació en conjunts vocals especialitzats i festivals de música antiga del nostre país i de l’estranger. Ha participat en gires europees i actuacions amb directors de prestigi.

Ha interpretat obres i papers de Monteverdi, Purcell, Bach i Mozart, i ha estat solista en diverses Cantates i en el Magnificat de Bach. Forma part del Cor Cererols, projecte dedicat a la recuperació del patrimoni vocal històric, amb el qual també ha enregistrat diversos treballs discogràfics.

Amb una veu versàtil i una sòlida formació estilística, Daniel Folqué destaca per una interpretació sensible i rigorosa, que el confirma com una de les veus emergents més interessants en l’àmbit de la música antiga.

Nascut a Sallent (Bages) i establert a Valls, inicià la seva formació vocal a l’Escolania de Montserrat i la continuà a l’Escola de Música de Cambrils.

Actuà amb formacions com la Coral Verge del Camí i la Capella Príncep de Viana.
Atret pel lied alemany, estudià cant a Friburg de Brisgòvia amb R. Pinheiro, becat per la Generalitat de Catalunya.

El 2009 obtingué el segon premi del Concurs Internacional Francesc Viñas i el Premi Plácido Domingo.

Posteriorment es formà a l’Opéra Studio del Théâtre National d’Estrasburg.

Ha cantat al Gran Teatre del Liceu, Teatro Real de Madrid, Palau de les Arts, Concertgebouw d’Amsterdam, Opéra National du Rhin a Estrasburg i Capitole de Tolosa de Llenguadoc.

Ha treballat amb els directors Zubin Mehta, Peter Brook i Christoph Marthaler.

En l’àmbit del lied i l’oratori ha actuat a Tolosa de Llenguadoc, Estrasburg i Londres (Rosenblatt Recital Series).

El 2015 rebé el Premi Enderrock al millor disc de clàssica per Mompou songs. Els anys 2017, 2018 i 2019 guanyà el premi novament, per Tossudament Llach, Cançó d’amor i de guerra i Llull, respectivament.

Com a creador, ha escrit i dirigit els espectacles Händel. Eclipsi total, Dones d’òpera i L’enigma Garreta. El 2022 dirigí una adaptació participativa de La flauta màgica per les Decennals de Valls.

Actualment és un dels barítons espanyols amb més projecció internacional, consolidada gràcies a les seves col·laboracions amb orquestres com Les Arts Florissants i Hespèrion XXI, i les seves actuacions en sales com ara Philharmonie de París, Konzerthaus de Viena i Wigmore Hall de Londres.

Nascut a Barcelona, començà els seus estudis de violoncel, piano i cant a l’Escolania de Montserrat. Continuà la seva formació a l’Escola Superior de Música de Catalunya i a la Guildhall School de Londres, amb el professor Rudolf Piernay. Entre els premis que ha rebut, destaquen la Medalla d’Or de la Guildhall School of Music & Drama de Londres el 2017, i el primer premi i el premi del públic del Haendel Singing Competition (Londres). També va ser nomenat Oxford Lieder Young Artist i seleccionat com a ECHO Rising Star el 2018.

Amb una intensa activitat concertística, col·labora amb Le Concert des Nations, Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya, London Handel Orchestra, Sinfónica de Tenerife... actuant en sales de concerts i teatres com ara el Palau de la Música Catalana, Concertgebouw d’Amsterdam, Auditorio Nacional de Madrid, Barbican Hall de Londres i Tchaikovsky Concert Hall de Moscou, entre d’altres.

Té en repertori Ein deutsches Requiem de Brahms, Requiem de Fauré i Duruflé, Carmina Burana d’Orff, Requiem i Vesperae solenne de confessore de Mozart, Messiah, Esther i Alexander Balus de Händel, i Magnificat, Missa en Si menor i Weihnachts Oratorium de Bach. Pel que fa al lied, canta els cicles Die schöne Magelone de Brahms, Lieder eines fahrenden Gesellen i Das Lied von der Erde de Mahler, Die schöne Müllerin de Schubert, Dichterliebe de Schumann, Histoires naturelles de Ravel, La bonne chanson de Fauré i An die ferne Geliebte de Beethoven, entre d’altres.

En òpera ha participat en La bohème, Partenope de Händel i Vinci, Le nozze di Figaro, Roméo et Juliette, The rape of Lucretia, Kàtia Kabànova, Candide, Tosca, Acis & Galatea, L’Orfeo, Dido & Aeneas, Ariane de Martinů, Trouble in Tahiti de Bernstein, Così fan tutte, Die Fledermaus iLa traviata (baró Douphol), entre d’altres, que ha cantat en sales com ara el Gran Teatre del Liceu, Teatro Real de Madrid, Calderón de Valladolid, Festival de Peralada, Kursaal de Sant Sebastià, etc.

Entre els seus últims compromisos destaca el debut als Teatros del Canal de Madrid amb l’òpera Don Juan no existe, a la temporada del Teatro Real, producció que repetirà aviat a la programació del Festival d’Òpera de Sevilla.

En un futur pròxim l’esperen diversos concerts al Palau de la Música Catalana i a l’Auditorio de Madrid, així com el retorn al Teatro Real amb Roméo et Juliette i al Liceu.

(Josep Vila i Jover, director)

El Cor de Cambra de Granollers, sota la direcció de Josep Vila Jover, es va fundar l’any 1996 com a part de l’escola de música creada en el marc de la Societat Coral Amics de la Unió, una entitat amb una llarga tradició des del 1877 en la promoció i difusió de la música coral. Des de l’any 2017 és la formació resident del Teatre Auditori de Granollers, fet que ha consolidat el seu paper com a referent cultural a la ciutat i al país.

El repertori del Cor abasta un ampli ventall de gèneres, èpoques i estils, des de polifonia religiosa i profana fins a música contemporània, passant pel Barroc, Classicisme, Romanticisme i cançons tradicionals d’arreu del món. Ha actuat en alguns dels escenaris més prestigiosos de Catalunya, com el Palau de la Música Catalana i l’Auditori de Barcelona.

Amb una àmplia trajectòria, ha participat en festivals internacionals de cant coral tant a Espanya com a Europa. Ha col·laborat amb l’Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya (OBC), Orquestra Simfònica del Vallès (OSV) i Vespres d’Arnadí, sota la direcció de reconeguts directors, com Álvaro Albiach, Robert King, Manel Valdivieso, Christian Grube, Xavier Puig, Salvador Brotons, Edmon Colomer, Hartmut Haenchen, Josep Vila Casañas i Josep Caballé. Aquesta intensa activitat li ha valgut reconeixements, com el segon premi al XLVIII Certamen Coral d’Ejea de los Caballeros l’any 2019.

En l’àmbit discogràfic, ha publicat Josep Maria Ruera, música vocal (2009) i Després del jazz (2011), una col·laboració amb el Martí Ventura Quartet. L’any 2018 va enregistrar la producció Cantem, disponible al seu canal de YouTube, i el 2021 va presentar Renaissance, que inclou una selecció d’obres del Renaixement europeu.

(Dani Espasa, director)

Orquestra barroca creada l’any 2005 per Dani Espasa i Pere Saragossa amb l’objectiu d’oferir versions plenes d’emoció, frescor i espontaneïtat utilitzant instruments i criteris històrics, el nom recorda els concerts que, al segle XVIII, s’oferien habitualment als vespres com a postres dels sopars distingits dels nobles i burgesos. La carabassa, el sucre i les ametlles són els ingredients de l’arnadí, una de les postres més antigues del País Valencià.

El conjunt ha actuat en importants sales i festivals d’Europa, com els de Peralada, Barcelona, Halle, Praga, Madeira, Sevilla, Santander, Santiago de Compostel·la, Lugo i Madrid, entre d’altres. Ha enregistrat tres discos amb el segell Musièpoca: Pièces de simphonie de Charles Desmazures, Missa en Re major de Josep Mir i Llussà i Anna Maria Strada de Händel. A la darreria del 2018 va presentar el quart disc, amb el segell Aparté, titulat L’Alessandro amante, protagonitzat pel contratenor Xavier Sabata. El 2024 va publicar el seu darrer disc, Invisibili, novament amb el magnífic contratenor Xavier Sabata: un recorregut apassionant pel gènere de l’opera seria, que durant les primeres dècades del segle XVIII vivia un procés d’intensificació virtuosística que convertí els cantants –sobretot sopranos i castrati– en les autèntiques superestrelles de l’època.

Vespres d’Arnadí rep el suport del Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya i de l’Institut Ramon Llull.

Nascut a Cervera, començà els seus estudis musicals amb el piano i el violí al Conservatori Municipal d’aquesta ciutat, que amplià posteriorment al Conservatori Professional de Badalona, on obtingué el títol superior de professor d’harmonia, contrapunt, composició i instrumentació, sota el mestratge de M. A. Hurtado, M. Roger, B. Casablancas i J. Soler.

Paral·lelament s’inicià en la direcció coral als Cursos Internacionals de Direcció Coral de Lleida, on estudià amb els mestres Josep Prats, Johan Duijck, Laszlo Heltay i Jordi Casas. Continuà la seva formació com a director coral als Cursos Europeus de Direcció impartits pel professor Pierre Cao a Catalunya i a l’Académie Internationale de Pontarlier (França).

S’introduí en la direcció orquestral amb el mestre Salvador Mas al Conservatori Superior de Barcelona i al Conservatori de Viena, i el 1999 fou admès a la Universitat de Viena, on cursà els estudis de direcció d’orquestra, sota el mestratge de Leopold Hager.

El març del 2002 guanyà el concurs de la plaça de director assistent de la Joven Orquesta Nacional de España (JONDE) i el juliol del 2003 el corresponent a la plaça de director assistent de l’Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya (OBC), amb la qual ha ofert diversos concerts.

És director resident de l’Orquestra Simfònica del Vallès (OSV), de la qual fou titular entre el 2018 i el 2025, a més d’estar-hi vinculat anteriorment per la gira de Setmana Santa, dedicada al repertori simfonicocoral. És director del Cor de Cambra del Palau de la Música Catalana des del 2018, i de l’Orfeó Català des del 2025, amb els quals ha recuperat patrimoni coral català, ha interpretat obres dels compositors corals actuals i ha creat diversos projectes corals escènics. És també principal director convidat de l’Orquestra de Girona. Ha dirigit el Cor de Cambra de l’Auditori Enric Granados de Lleida del 2002 al 2025, amb el qual ha elaborat diversos projectes de cançó popular, a més del gran repertori coral-orquestral. En l’àmbit operístic fundà la companyia Òpera de Tres Rals, dedicada a l’òpera de petit format, i ha dirigit diversos títols del cicle Òpera a Catalunya a Sabadell i de l’Òpera Popular de Barcelona.

Com a director convidat ha dirigit l’Orquesta Nacional de España (ONE), Orquesta y Coro de RTVE, Orquesta Sinfónica de Navarra i les orquestres de Granada, Extremadura, Còrdova, i també l’Orquestra Nacional Clàssica d’Andorra, Orquestra Barroca Catalana, l’ensemble Kaleidoscop der Nationen de Viena, Orquestra Simfònica Julià Carbonell de les Terres de Lleida, Camerata XXI de Reus, Camerata Eduard Toldrà de Vilanova, Orquestra de Cambra de Granollers, Orquestra Camera Musicae, Lleidart Ensemble i Orquestra Terrassa 48.

És professor d’orquestra i direcció a l’Escola Superior de Música de Catalunya (ESMUC). Ha estat director convidat de nombroses orquestres de joves i actualment dirigeix el Curs de Direcció de l’Orquestra Terrassa 48.

Ha enregistrat obra d’autors catalans i diversos programes divulgatius per a TV3. Fou director artístic de les sis primeres edicions del Festival de Pasqua de Cervera, dedicat a la música clàssica catalana, que fundà el 2011.