Nascut a Barcelona, rep la Medalla d’Or de la Guildhall  School of Music & Drama de Londres el 2017, així com  el primer premi i el premi del públic del Handel Singing Competition el 2015. També forma part del projecte Le  Jardin des Voix de William Christie i Les Arts Florissants el 2017 i és seleccionat ECHO Rising Star el 2018. 

Comença els estudis musicals a l’Escolania de Montserrat, posteriorment estudia direcció coral i cant  a l’ESMUC i continua la seva formació vocal a la  Guildhall School amb el professor Rudolf Piernay. 

Josep-Ramon Olivé ha actuat a sales de concert i  teatres de tot Europa com el Gran Teatre del Liceu, el  Palau de la Música Catalana, el Teatro Real de Madrid,  el Concertgebouw d’Amsterdam, la Elbphilharmonie  d’Hamburg, la Philharmonie de París, el Musikverein i el Konzerthaus de Viena, el Wigmore Hall i el Barbican  Hall de Londres, col·laborant amb orquestres com Le  Concert des Nations, Les Arts Florissants, Hespérion  XXI, l’OBC, la Orquesta y Coro de RTVE, la London  Handel Orchestra i l’Orchestra of the Age of  Enlightenment, i sota la batuta de grans directors com  Jordi Savall, William Christie, Kazushi Ono, Laurence  Cummings, Giacomo Sagripanti, Josep Pons, Ludovic  Morlot o Víctor Pablo Pérez.

Nascuda a Lleida, hi començà els estudis musicals de violí als sis anys. Inicià la formació en cant líric dos anys abans d’entrar al Conservatori Superior de Música del Liceu i s’especialitzà en lied al Màster de Lied Victoria de los Ángeles a l’ESMUC. L’any 2022 va rebre el primer premi de cant del Concurs Josep Mirabent i Magrans de Sitges i el primer premi del Certamen Internacional de Sarsuela de Valleseco (Gran Canària).

Ha estat semifinalista del Concurs Tenor Viñas, guardonada amb el Premi Ferrer Salat, i ha rebut el tercer premi del Concurs Josep Palet de Martorell. Ha estat becada per la Fundació Victoria de los Ángeles com a LIFE New Artist 2019. Des d’aleshores hi és una artista habitual. Recentment ha estat convidada pel Festival de Peralada per estrenar una obra de Marc Timón. Ha format part de l’espectacle Jazz Bodes de Fígaro, creat i dirigit per Paco Mir del Tricicle, que l’ha portat a actuar en diversos teatres del país.

Baríton català format al Conservatori del Liceu i al Royal Welsh College. Guanyador de diversos premis al Concurs Viñas 2024. Membre de l’International Opera Studio Hannover (2022-2024), en què va interpretar els papers de William, Ruggiero, Fiorello i Belcore; la temporada 2024-25 va entrar a format part de l’ensemble de la Staatsoper de Hannover. Ha debutat amb Opera Rara enregistrant el rol de Publio de L’esule di Roma. 

Baríton català. Com a solista ha participat en produccions al Teatro Real, Gran Teatre del Liceu i Òpera Nacional de Bordeus, entre d’altres. El 2022 va ser seleccionat i becat per la Berlin Opera Academy per debutar en el rol protagonista de Gianni Schicchi de l’òpera de Puccini, i el 2023 en el rol del professor de música d’Ariadne auf Naxos de Strauss. 

Ha rebut classes i masterclasses de Montserrat Caballé, Ainhoa Garmendia, Felipe Bou, Marzio Conti, Alexandra Coku, Carlos Aragón, Àngel Òdena i Jorge Sirena Labarthe, entre d’altres. 

Nascuda a Alacant (2000), ha realitzat la seva formació acadèmica a l’ESMUC i a la Universität Mozarteum (Salzburg). Ja acumula una àmplia experiència com a intèrpret, de la qual destaquen el debut al Palau de la Música Catalana amb el festival LIFE Victoria i la seva recent inclusió al programa Lied the Future de l’Associació Franz Schubert. 

Nascut a Palma (1999), actualment cursa el grau superior de cant al Conservatori del Liceu amb Carlos Chausson, becat per la Fundació Ferrer-Salat. Ha debutat amb la Fundació Òpera Catalunya i al Gran Teatre del Liceu, sota la direcció de Gustavo Dudamel, amb rols en què destaquen Masetto, Figaro, Guglielmo o Schaunard. Ha actuat al Palau de la Música Catalana i al Liceu.  

La temporada 2025-26 participarà a Werther al Liceu i debutarà al Teatre Principal de Palma amb Rigoletto. 

El 2021 obtingué el premi extraordinari de grau professional de música de la Generalitat Valenciana. Finalitzà els estudis al Conservatori del Liceu obtenint, amb Siena Ensemble, el premi extraordinari en música de cambra. Com a solista ha cantat el Requiem de Mozart al Palau de la Música Catalana, El Messies de Händel amb l’OJCV i al festival LIFE Victoria com a debutant. Ha estat guardonat amb la Salvat Beca Bach 2025 i col·labora assíduament amb els cors més importants de Catalunya. 

Nascut a Puertollano (Ciudad Real), va començar els seus estudis de viola al Conservatorio Profesional de Música Pablo Sorozábal i  els continuà al Conservatorio Superior de Música de Saragossa. Actualment cursa els estudis de màster en cant a la Universität Mozarteum de Salzburg, sota el mestratge de Mario Antonio Díaz Varas. 

L’Original SoundTrack Orchestra (OSTO) és una formació simfònica professional formada per joves músics que es dedica a la interpretació i l’enregistrament de bandes sonores i musicals. Creada l’any 2021, es tracta d’un projecte autogestionat que té com a objectiu la promoció del talent jove del país i la seva incorporació al món professional a partir de propostes originals que, des de l’excel·lència, reivindiquen la qualitat de la música de cinema com a música simfònica de concert. 

Des de l’inici de la seva activitat concertant el juny del 2022 l’OSTO ha organitzat quatre produccions pròpies –amb presència a les províncies de Girona, Barcelona i Tarragona. També ha col·laborat amb importants entitats musicals del país, com ara la companyia de teatre Dagoll Dagom (La gran nit de Dagoll Dagom, 2024) i El Cor Canta (La gata perduda, 2025) i ha estat l’orquestra convidada en dues ocasions a la Gala Catalunya Aixeca el Teló (2022 i 2024) i al Festival Ciutat Flamenco (2023 i 2024). En conjunt, l’OSTO ha tocat en algunes de les sales més emblemàtiques de Catalunya, entre les quals el Gran Teatre del Liceu, el teatre Grec i l’Auditori de Barcelona. 

L’any 2023 va dur a terme els seus primers enregistraments oficials: “A time for us” (de Romeo & Juliet de Nino Rota, 1968) i “The lord of the rings suite” (de la trilogia d’El senyor dels anells de Howard Shore, 2001-2003) –arranjades per Cesc Badia–, El maestro que prometió el mar –BSO de Nati Arizu (2023), nominada al Goya– i Montserrat. Integral 107 –BSO d’Arnau Ferrer per a un documental de Biel Macià. 

Nascuda a La Jana (Baix Maestrat, 1996), inicià la seva formació musical als cinc anys. Estudià trompeta i percussió a l’Escola de Música de La Jana i forma part de la seva banda de música fins avui. El 2013 començà els seus estudis d’interpretació de guitarra clàssica al Conservatori Municipal de Barcelona i el 2018 entrà a formar part del Cor de Noies de l’Orfeó Català. Estudià direcció a l’Escola Superior de Música de Catalunya amb els mestres S. Brotons i J. Duijck i cursà el màster de direcció coral a la Universitat de Birmingham, amb el professor Simon Halsey. A Birmingham també ha participat com a assistent de direcció del City of Birmingham Symphony Orchestra Chorus en algunes de les seves darreres produccions.  

Fundadora i directora de l’Original SoundTrack Orchestra, actualment Clemente treballa com a assistent de direcció a la Jove Orquestra de les Comarques Gironines, sota la direcció d’Isabel Rubio, a més d’haver estat guanyadora de la primera Beca Lluís Millet de la Fundació Orfeó Català-Palau de la Música Catalana. 

Nascut a Barcelona, començà la seva formació musical als tres anys. Estudià violí al Conservatori Superior del Liceu i a la Robert Schumann Hochschule de Düsseldorf. Inicià els estudis de direcció amb els mestres Argudo i Ros Marbà, tot debutant a l’Auditorio de Lleó en els cursos de B. Aprea. Estudià direcció d’orquestra i cor a l’ESMUC amb S. Brotons i J. Duijck, i a la Universitat de Música de Viena (MDW) amb Mark Stringer i Alois Glaßner. Allà formà part del cor Wiener Singverein i ha cantat amb orquestres com la Filharmònica de Viena i London Symphony, sota la direcció de Rattle o Muti. Participà als tallers d’òpera a Orvieto (Itàlia) amb els mestres Guidarini i Ranzani, i recentment ha debutat en el camp líric dirigint La bohème. El 2024 va ser seleccionat per participar a l’Erich Bergel Conducting Competition a Romania i el 2025 debutà amb l’Orquestra Simfònica del Vallès.  

Fundador i director de l’Original SoundTrack Orchestra (OSTO), també és director artístic de l’orquestra Laud’Ars i de la Banda de Terrassa, i ha estat director assistent de la Camerata XXI amb l’Associació de Concerts de Reus, d’Ernest M. Izquierdo al Conjunt Contemporani de l’ESMUC i de Xavier Puig i Andrés Salado a l’Orquestra Simfònica del Vallès. 

És director de teatre, actor i traductor, dirigeix el recorregut formatiu superior de teatre musical de l’escola Eòlia i coordina el màster de creació de teatre musical del Taller de Músics i l’escola Eòlia. 

Començà a dirigir l’any 2006 amb el musical John i Jen d’Andrew Lippa, i entre els espectacles que ha liderat, destaca el concert multitudinari Flor de Nit de Dagoll Dagom, amb música d’Albert Guinovart, al teatre Condal; Over the moon, Mares i filles –amb música de Clara Peya–, A la burgesa, La sombra de Audrey i els últims espectacles del Mag Lari: Ozom, Dolce vita i 25 il·lusions. 

Ha fet d’ajudant de direcció de la companyia Dagoll Dagom des del 2013 i ha estat al costat de Joan Lluís Bozzo, Marc Crehuet, Elisenda Roca, Alexander Herold, Federico Barrios, Marc Rosich, Esteve Ferrer, Anna Rosa Cisquella, Daniel Anglès i Ariadna Peya, entre d’altres. 

Com a adaptador de cançons, ha signat les adaptacions dels musicals El despertar de la primavera (traducció per la qual va guanyar el premi Broadway World a millor adaptació) i El dia de la marmota, entre d’altres. 

Dels seus últims treballs, destaca la direcció de la versió de concert de La gata perduda d’Arnau Tordera, la coordinació de l’exposició de La Cubana al Palau Robert i l’espectacle Les dones de Guido Contini amb Mariona Castillo.