És un músic i pedagog admirat arreu del món. La seva extensa carrera l’ha dut a actuar en grans institucions dels quatre continents. Ha mostrat el seu art a la Konzerthaus de Viena, Elbphilharmonie d’Hamburg, Philharmonie de Berlín, Maison de Radio France de París, Auditorium Maurice Ravel de Lió, Palau de la Música Catalana, Sala Nacional de Concerts Bartók (Müpa) de Budapest i Sejong Center de Seül. Les seves actuacions més importants als Estats Units inclouen el Walt Disney Concert Hall (Los Angeles), Verizon Hall (Filadèlfia), Davies Symphony Hall (San Francisco), Meyerson Symphony Center (Dallas), Overture Hall (Madison, Wisconsin), Schermerhorn Symphony Center (Nashville), Kauffman Center (Kansas) i Spivey Hall (Morrow, Geòrgia). Ha actuat a les esglésies i catedrals més conegudes d’Europa, incloent-hi Notre-Dame i Saint-Sulpice de París, catedral de St. Paul de Londres, Frauenkirsche de Dresden i Dom de Berlín.

L’estiu de l’any 2017 va ser nomenat primer organista resident del celebrat orgue Christian Müller 1739 de St. Bavokerk a Haarlem, per al cicle municipal de recitals d’orgue. El mes de maig del 2018 va tornar a la Philharmonie de Berlín amb el Kammermusik VII de Hindemith i l’Acadèmia Karajan de la Philharmonie de Berlín. L’any 2019 va tocar el tercer volum del Clavierübung de J. S. Bach al Royal Festival Hall de Londres. I l’agost del 2022, un recital d’orgue al prestigiós festival BBC Proms al Royal Albert Hall de Londres.

És convidat habitualment per inaugurar orgues importants arreu del món, com ara els orgues Harrison & Harrison de la capella del King’s College a Cambridge, el de la catedral de Canterbury i el York Minster (Regne Unit), el Muhleisen de la nova sala de concerts Zaryadye de Moscou (Rússia) i el Rieger de la sala de concerts de Göteborg. L’octubre del 2020 va tenir l’honor de tocar el seu primer recital individual amb l’orgue de tubs més gran d’Àustria, construït per Rieger a la catedral Stephansdom de Viena. Als Estats Units ha tocat el monumental orgue C. B. Fisk a la catedral del Holy Name of Jesus de Raleigh (Carolina del Nord) i l’orgue Noack de la catedral de St. Paul de Birmingham (Alabama), així com l’orgue restaurat Aeolian-Skinner del Northrop Auditorium de la Universitat de Minnesota.

Apassionat del disseny i l’estètica dels orgues, també treballa com a assessor i forma part de grups de referència per a nous instruments, entre els quals hi ha el nou orgue Rieger de la sala de concerts de Göteborg, l’orgue Dobson del Curtis Institute of Music de Filadèlfia i la reconstrucció Klais/Thomas de l’orgue Cavaillé-Coll-Mutin-Convers de l’American Cathedral de París.

Nathan Laube és un convidat habitual de festivals de música a tot el món, tant en qualitat de músic com de pedagog, com el Berlin Orgelsommer, Stuttgart Internationaler Orgelsommer, Naumburg Orgelsommer, tricentenari del festival de l’orgue 1714 Silbermann de la catedral de Freiberg, Dresden Music Festival i Hamburg International Music Festival (Alemanya); així com l’Odense International Organ Festival (Dinamarca), Orléans Organ Festival i Festival d’Été de Bordeus (França), Lapua Festival i Lahti Organ Festival (Finlàndia), Smarano Organ Academy (Itàlia), el festival d’orgue i de l’acadèmia internacional de Göteborg i Stockholm Organ Space Festival (Suècia), a més del Max Reger Festival de 2015 de la Max Reger Foundation of America i WFMT Bach Project de Chicago (Estats Units).

Nathan Laube ha estat l’artista convidat de moltes convencions nacionals de l’Organ Historical Society (OHS) i de l’American Guild of Organists. A més, va presidir, juntament amb Myles Boothroyd, la convenció anual de 2018 de l’OHS que es va celebrar a Rochester (Nova York).

Té dos CD disponibles al mercat: el Grand Concerto de Stephen Paulus (Naxos), enregistrat amb la Simfonia de Nashville dirigida per Giancarlo Guerrero, pel qual la formació va rebre un premi Grammy en la categoria de millor compendi de música clàssica. També té un recital individual per a la discogràfica Ambiente, gravat a l’església Stadtkirche de Nagold (Alemanya). Ha col·laborat amb artistes individuals, com ara Andreas Ottensamer, clarinet principal de la Philharmonie de Berlín; Chris Martin, trompeta principal de la New York Philharmonic, i la violinista Rachel Barton Pine. La majoria de les actuacions en directe de Nathan Laube s’han emès per Pipedreams, el programa musical de la ràdio American Public Media.

L’abril del 2019 Nathan Laube va llançar el programa de ràdio All the stops, a la WFMT Radio Network de Chicago, que consistia en quatre programes de dues hores en què apareixien gran part dels orgues més famosos del món que hi ha a Europa i als Estats Units i que n’explorava les històries úniques i el repertori  (www.wfmt.com/programs/all-the-stops/).

Nathan Laube exerceix actualment com a professor d’orgue a l’Eastman School (Rochester, Nova York). Entre el 2020 i el 2022 va ser professor d’orgue a la Staatliche Hochschule für Musik und Darstellende Kunst de Stuttgart, com a successor del seu propi mentor, Ludger Lohmann. Abans de traslladar-se a Europa, també va exercir a la facultat d’orgue de l’Eastman School of Music, en el període 2013-2020. Des del 2018 Laube també ocupa el càrrec d’assessor internacional al grau en orgue al Royal Birmingham Conservatori. Ha estat jurat en nombrosos concursos, entre els quals el Concurs Internacional Gottfried Silbermann (Freiberg, Alemanya) l’any 2021, Concurs Internacional Martini Organ (Groningen, Països Baixos) l’any 2022 i la Competició Olivier Messiaen (Lió, França) l’any 2022.

Nathan Laube és graduat pel Curtis Institute of Music de Filadèlfia, on va estudiar amb Alan Morrison. Va gaudir de la beca d’investigació William Fulbright i va continuar els estudis al Conservatorie Rayonnement Regional de Tolosa de Llenguadoc, amb Michel Bouvard i Jan Willem Jansen. Va completar el seu màster a la Musikhochschule de Stuttgart, on va ampliar coneixements amb Ludger Lohmann, emparat per la beca DAAD.