Després de les recents residències artístiques amb la Staatskapelle de Dresden i la Bamberger Symphoniker, Sol Gabetta ha obert la temporada 2023-24 amb una gira per Alemanya i Àustria amb l’Orchestre Philharmonique de Radio France i Mikko Franck. En els seus propers compromisos col·laborarà amb Paavo Järvi en una gira amb l’Estonian Festival Orchestra per Alemanya, Suïssa i Àustria, i amb la Wiener Philharmoniker, sota la direcció d’Andrés Orozco-Estrada, a la  Mozartwoche de Salzburg. Després tornarà als Estats Units per actuar amb la Cleveland Orchestra, amb Klaus Mäkelä, un dels seus més estimats col·legues musicals, i debutarà amb la New York Philharmonic Orchestra.

A la seva agenda, manté l’estreta relació amb la Gewandhausorchester, posa llum al Concert per a violoncel de Weinberg, sota la direcció d’Andris Nelson, i  torna a la Philharmonie de Múnic per interpretar el Concert per a violoncel i orquestra de Lutoslawski, dirigit per Krzysztof Urbanski. Altres moments destacats inclouran actuacions amb Constantinos Carydis i l’Orquestra Simfònica de la Ràdio Sueca amb música de Xostakóvitx i Schnittke, dos compositors eminents que van resistir la repressió i van mantenir-se ferms en el seu art, i amb actuacions amb la companya “inventora” de Gabetta, la violinista Patricia Kopatchinskaja, amb qui presentarà obres conegudes i d’altres que no ho són en una gira per Alemanya.

Les fites destacades més recents de la seva carrera inclouen actuacions amb la Staatskapelle de Berlín i Edward Gardner, Bamberger Symphoniker i Jakub Hrůša, amb l’Orquestra del Concertgebouw i una gira europea amb la Filharmònica d’Oslo, totes dues dirigides per Klaus Mäkelä, així com una gira important amb la Deutsche Kammerphilharmonie de Bremen i Paavo Järvi. Defensora de les noves composicions per al seu instrument, va estrenar mundialment a Radio France el Concert per a violoncel de Francisco Coll que va crear especialment per a ella. Aquesta temporada 2023-24 du aquest Concert als BBC Proms juntament amb la BBC Symphony Orchestra i Elim Chan, fet que suposa la continuació de l’actuació als BBC Proms del Japó el 2022 compartint escenari de l’Orchard Hall de Tòquio amb la BBC Symphony Orchestra.

Va ser Artiste Étoile al Festival de Lucerna, on va actuar amb la Wiener Philharmoniker i Franz Welser-Möst, la Mahler Chamber Orchestra i François-Xavier Roth i amb la London Philharmonic Orchestra dirigida per Marin Alsop. Gabetta continua inspirant-se en un ampli cercle de col·laboradors i trobades musicals al Festival de Solsberg, que es du a terme sota la seva implicada direcció artística.

La música de cambra constitueix el nucli de l’activitat de l’artista, i queda reflectida en els seus propers recitals en trio juntament amb Isabelle Faust i Alexander Melnikov a Alemanya i Àustria, la gira  actual amb Bertrand Chamayou per Alemanya, els Països Baixos, el Regne Unit, l'Estat espanyol i Itàlia, i les darreres actuacions amb Kristian Bezuindenhout i Francesco Piemontesi al Festival de Gstaad i a la Schubertiade. Prèviament, en format cambrístic, va actuar als auditoris del Lincoln Center de Nova York, Wigmore Hall de Londres i a les ciutats de Lucerna, Verbier, Salzburg, Schwetzingen i als festivals de Rheingau, Schubertiade Schwarzenberg i Beethovenfest de Bonn.

Com a reconeixement a les seves fites artístiques excepcionals, Sol Gabetta va ser guardonada amb el Premi Europeu de Cultura 2022 tocant amb la Tonhalle-Orchester de Zúric i Paavo Järvi en el concert de gala. El premi s’atorga des del 2012 a persones i institucions amb una visió i creativitat que hagi fet una valuosa aportació a la vida cultural d’Europa. També ha rebut el Premi Herbert von Karajan al Festival de Pasqua de Salzburg, on va actuar com a solista amb la Staatskapelle de Dresden i Christian Thielemann. El 2019 va rebre el primer premi Opus Klassik com a instrumentista de l’any per la seva interpretació del Concert per a violoncel de Schumann.

El premi ECHO Klassik la va distingir cada dos anys entre el 2007 i el 2013, així com també el 2016. Igualment, nominada al Grammy, també va rebre el Premi Gramophone com a jove artista de l’any 2010 i el Würth-Preis de Jeunesses Musicales el 2012, a més de lloances al Concurs Txaikovski de Moscou i al Concurs Internacional de Música ARD de Múnic.

També continua donant forma i ampliant la seva ja llarga discografia amb Sony Classical, en què els llançaments més recents són un enregistrament de les darreres obres de Schumann i una gravació en directe del Concert per a violoncel d’Elgar i de Martinů amb la Berliner Philhamoniker i Sir Simon Rattle/Krzysztof Urbański. El 2017 Sol Gabetta va col·laborar amb Cecilia Bartoli en una gira europea presentant el seu àlbum Dolce duello, per al segell Decca Classics.

Actua amb diversos instruments italians de principis del segle XVIII, incloent-hi un violoncel de Matteo Goffriller del 1730, venecià, proporcionat per l’Atelier Celes París, i des del 2020, amb el famós “Bonamy Dobree-Suggia” d’Antonio Stradivarius del 1717, gràcies al préstec generós de la Fundació Stradivari Habisreutinger. Des del 2005 fa classes a l’Acadèmia de Música de Basilea.

És un dels pianistes més brillants avui dia. Descobert per les seves interpretacions virtuoses i imaginatives als onze anys, destaca en la música francesa i el seu ampli repertori, que inclou la integral per a piano de Ravel, els Estudis i Anys de Pelegrinatge de Liszt i les Vint mirades sobre el nen Jesús de Messiaen. Així mateix, sent passió per la música contemporània i ha treballat amb els compositors Pierre Boulez, Henri Dutilleux, György Kurtág, Thomas Adès, Bryce Dessner i Michael Jarrell.

Actua a les sales i als festivals més prestigiosos del món: Philharmonie de París, Sala Wigmore, Théâtre des Champs Élysées, Elbphilharmonie d’Hamburg, Philharmonie de Berlín i Concertgebouw d’Amsterdam; al Festival de Lucerna, Festival de Salzburg, Festival Mostly Mozart de Nova York i a la Sala Suntory de Tòquio. Ha tocat al costat de les orquestres més rellevants del panorama mundial, entre les quals la New York Philharmonic, Cleveland Orchestra, Gewandhausorchester de Leipzig, Orchestre de París, London Philharmonic Orchestra, Staatskapelle de Berlín, Wiener Symphoniker, Tonhalle-Orchester de Zúric, Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia i Orquestra Simfònica NHK. A més, ha compartit escenari amb Pierre Boulez, Semyon Bychkov, Philippe Herreweghe, François-Xavier Roth, Herbert Blomstedt, Sir Antonio Pappano i Elim Chan.

Aquesta temporada protagonitzarà un Retrat d’Artista de la London Symphony Orchestra (LSO), situació que suposa dos concerts importants a Londres, quatre recitals de l’LSO St. Luke i una gira europea. També sortirà al mercat el seu esperat àlbum per a Warner Classics, Satie-Cage, com a homenatge a Eric Satie a través dels ulls de John Cage.

Chamayou actua habitualment amb altres músics, com la violoncel·lista Sol Gabetta, i està creant un projecte Messiaen amb la soprano i directora Barbara Hannigan.

El juny del 2022 va publicar per a Erato l’enregistrament Vint mirades sobre el nen Jesús de Messiaen, que va interpretar com un cicle complet al Théâtre des Champs Élysées i a La Roque d’Antheron. L’àlbum va rebre els elogis de la crítica i el mateix any de publicació va rebre el premi Choc de l’Année. La guardonada discografia de Chamayou també inclou la integral per a piano de Ravel, que va ser distingida amb el Premi Echo Klassik 2016 i Anys de Pelegrinatge de Liszt, premi a l’àlbum de l’any de Victoires de la Musique Classique. El 2019 va guanyar el Premi Gramophone a l’enregistrament de l’any pel seu àlbum sobre Saint-Saëns per a Erato, segell del qual és artista en exclusiva. És l’únic artista que ha rebut el prestigiós guardó Victoires de la Musique Classique en cinc moments diferents, el més recent l’any 2022.

Des del 2021 és codirector artístic del Festival Ravel, el nou festival internacional al País Basc francès que s’hi celebra com a homenatge a Maurice Ravel.